Barthélemy MENN
Le peintre paysagiste suisse Barthélemy Menn est l’un des principaux représentants de l’École de Genève, le principal représentant du pleinairisme (peinture en plein air) en Suisse [9] ainsi que l’un des principaux représentants du « Paysage intime », un style de paysages simples et dépouillés, considéré comme le prédécesseur de l’impressionnisme.
Mais Barthélemy Menn joue également un rôle décisif dans l’histoire de l’art pour une autre raison, puisqu’il a découvert, encouragé et enseigné le peintre suisse sans doute le plus important de l’époque moderne, à savoir Ferdinand Hodler, qui a dit un jour de son maître : « Menn, je lui dois tout » [4] Car c’est Menn qui a accueilli gratuitement Hodler, encore jeune et totalement démuni(e), à l’école de peinture. [5] Les peintres Auguste Baud-Bovy et Edouard Vallet ont également fait partie des élèves de Menn. Dans son enseignement, Menn s’attachait entre autres à favoriser le développement de la personnalité des artistes [8], tout en tenant compte des dispositions individuelles et en aiguisant la conscience artistique par rapport à la modernité. [12]
Barthélemy Menn a brûlé une partie de ses propres tableaux, notamment ceux réalisés en atelier, entre 1880 et 1890. [9]
Brève biographie
Style de Barthélemy Menn
Pleinairisme (peinture plein air)
Collections avec B. Menns
Expositions de B. Menn
Sources
Œuvres de Barthélemy Menn
Brève biographie de Barthélemy Menn
1815 1825 1827 – élève de l’école de dessin de la « Société des Arts » à la maison Calabri 1831 1833 – suit Jean-Auguste-Dominique Ingres à Rome, où ce dernier prend la direction de l’Académie de France 1838 – fréquentes visites au salon de George Sand, où il est en contact avec Frédéric Chopin et Eugène Delacroix, qui lui achètent des tableaux |
1842 1843 1850 – enseigne pendant environ trois décennies ; entre 1872 et 1878, Menn enseigne à Ferdinand Hodler 1855-1861 1880-1890 1893 |
Style de Barthélemy Menn
Le style de Barthélemy Menn a été décrit une fois de manière impressionnante et pertinente par l’historien de l’art Fritz Schmalenbach, qui expliquait l’insignifiance des tableaux de Menn par le fait que celle-ci ne provenait pas de la modestie, mais du mépris de l’apparence. Tant que le mécanisme était bon, les tableaux pouvaient avoir l’apparence qu’ils voulaient, dit Schmalenbach [6].
« C’est une peinture strictement soucieuse d’authenticité et donc insouciante, sûre d’elle, presque orgueilleuse. Elle a un mépris visible pour les sentiments bon marché et la théâtralité, pour la virtuosité tapageuse, la vanité et le comportement bruyant, mais aussi pour la routine confortable et le maniérisme engourdi intérieurement. Les mêmes images, qui ressemblent à des cristaux et à de l’eau claire lorsqu’on les regarde, sont dépourvues de tout éclat à l’extérieur, grises, troubles et ternes, parfois même pas fraîches. Elles étaient à l’opposé des coups d’exposition. Les formats sont discrets et souvent petits. La plus modeste brillance des motifs fait défaut. Les motifs de Menn sont certes d’une extrême « sélectivité », mais en apparence les plus inhabituels. Une pente de verdure grise et brunâtre, un ciel triste. Et il faut aussi regarder avec plus d’insistance pour se rendre compte à quel point de tels objets non colorés sont vus en couleur. Le fait que l’on ne le voit pas tout de suite peut être lié au fait que chez Menn, même la maquette est dépourvue de toute brillance ». [6]
Menn est considéré comme un artiste qui n’a pas été compris par ses contemporains. Plus tard, il se distinguera déjà des grands peintres de son époque, comme Alexandre Calame (* 1810, † 1864) et François Diday (* 1802, † 1877), par le choix des motifs, Menn ne se consacrant justement pas à la peinture de paysages alpins, mais privilégiant les paysages de prairies et d’arbres. Rien que par ce choix de motifs, ses tableaux n’ont pas l’air immenses et sublimes. Associés à son style particulier, les tableaux de Menn se distinguent par leur ambiance et leur intimité, tout à fait dans la tradition du paysage intime poétique[7]. La peinture alpine d’Alexandre Calame, en revanche, a quelque chose d’héroïque [12] et d’imposant. Cette « peinture alpine teintée d’héroïsme » et les vedute de petits maîtres de paysages montagneux idylliques produites à côté, surtout pour les touristes, donnaient le ton à l’époque de Menn, ce qui explique que le public se détournait des images poétiques de Menn dans le style du Paysage intime, et qu’on lui refusait donc la reconnaissance nécessaire. [12]
Entre-temps, Menn s’était également essayé à la peinture alpine en peignant en 1845 « Le Wetterhorn, vu du Hasliberg » (« Das Wetterhorn, vom Hasliberg aus gesehen »). En raison du traitement de la lumière et des contrastes dans la construction des surfaces du relief montagneux, ce tableau est considéré comme la première peinture moderne de paysage suisse. [12]
Représentant du pleinairisme (peinture en plein air)
Barthélemy Menn est le principal représentant de la peinture en plein air (pleinairisme) en Suisse. Menn a cherché le contact avec Jean-Baptiste Camille Corot, un peintre de l’école de Barbizon (France) et « maître du paysage intime poétique » [7] ainsi que maître du pleinairisme [10]. Menn a dit un jour de la peinture de paysage de Corot : « […] c’est l’équilibre entre la terre et le ciel qui rend son paysage si parfait […] Les tons de Corot sont justes même lorsqu’ils s’appliquent au plus simple et ne sont en aucune façon destinés à produire un effet. Il n’y a absolument rien de maniéré chez lui ». [11]
Collections avec B. Menns
Les œuvres de Barthélemy Menn (B. Menn) se trouvent notamment dans les collections suivantes :
- Musée d’art et d’histoire de la Ville de Genève, Genève (environ 3000 œuvres [13], dont des dessins, des aquarelles, des peintures et des études à l’huile)
- Kunst Museum Winterthur / Reinhart am Stadtgarten (anciennement : Musée Oskar Reinhart am Stadtgarten), Winterthur
- Aargauer Kunsthaus, Aarau
- Victoria and Albert Museum, Londres
Photo : Robert Züblin
Expositions de B. Menn
Les expositions suivantes d’œuvres de Barthélemy Menn (B. Menn) ont eu lieu dans le passé :
Sources
[1] Entrée « Barthélemy Menn » sur Wikipedia (dernière consultation : 20.01.2024)
[2] Barthélemy Menn dabs SIKART Encyclopédie (dernière consultation : 20.01.2024)
[3] Entrée « Château de Gruyères » sur Wikipedia (dernière consultation : 20.01.2024)
[4] Jura Brüschweiler: Barthélemy Menn 1815-1893. Etude critique et biographique, Zürich 1960, p. 56.
[5] Walter Steffen : Il faut avoir vu les cieux, 18 mai 2018, sur dasgoetheanum.com (dernière consultation : 20.01.2024)
[6] Schmalenbach, Fritz: Barthélemy Menn, Zu seinem 50. Todestag (20. Mai 1815-11. Oktober 1893), Versuch einer Charakterisierung seines Stils, in: Das Werk : Architektur und Kunst = L’oeuvre : architecture et art, Septemberheft 1943, p. 302, 304.
[7] Loccatelli, Valentina: Barthélemy Menn (1815 – 1893), dans : Rapport annuel 2016 du Kunstmuseum de Berne, p. 22.
[8] Aargauer Kunsthaus Sammlung Online: Barthélemy Men, Der Heilige Philippus tauft den Schatzmeister der Königin von Aethiopien, 1815 – 1893 (dernière consultation : 20.01.2024)
[9] Lukas Gloor et Peter Wegmann (éd.) : Im Licht der Romandie. Oskar Reinhart als Sammler von Westschweizer Kunst, Ostfildern-Ruit 2001, p. 181.
[10] Lukas Gloor et Peter Wegmann (éd.) : Im Licht der Romandie. Oskar Reinhart als Sammler von Westschweizer Kunst, Ostfildern-Ruit 2001, p. 182.
[11] Lukas Gloor et Peter Wegmann (éd.) : Im Licht der Romandie. Oskar Reinhart als Sammler von Westschweizer Kunst, Ostfildern-Ruit 2001, p. 183.
[12] Lukas Gloor et Peter Wegmann (éd.) : Im Licht der Romandie. Oskar Reinhart als Sammler von Westschweizer Kunst, Ostfildern-Ruit 2001, p. 188.
[13] Therese Bätschman : Les recherches picturales de Barthélemy Menn, 1er mars 2018, sur le site du Musée d’art et d’histoire de la Ville de Genève (dernière consultation : 26.2.2024).
Œuvres de Barthélemy Menn
Vous trouverez ci-dessous des œuvres de Barthélemy Menn :
Paysage – Peinture à l’huile
7400,00 €
incl. envoi
Délai de livraison : 7-14 jours
▬
Paysage de rivière – Peinture à l’huile
4500,00 €
incl. envoi
Délai de livraison : 7-14 jours